“Iris” começa com jeito de confidência e logo perde a compostura. A voz de John Rzeznik tem aquela aspereza de quem passou a noite ensaiando uma conversa difícil. O violão sustenta a hesitação até o refrão abrir espaço para o que já não cabe numa frase dita baixo.

Há algo indiscreto nessa música. Ela pede para ser compreendida com uma urgência que daria vergonha de admitir numa mesa de bar. Você pode achar o drama excessivo, e quando percebe, já está cantando junto, fazendo força justamente nas palavras que evitaria dizer a alguém.

Ouvir “Iris” lembra o embaraço de reencontrar uma carta antiga e descobrir que ainda concordamos com ela. Mudaram o corte de cabelo, os discos da estante, o nome de quem atende o telefone. A dificuldade de se mostrar por inteiro continua ali, esperando uma guitarra alta o bastante para dar coragem.